Walter Humala, el trovador Humilde

Walter Humala, nace en Coracora (Provincia de Parinacochas – Ayacucho), vive dentro de estas luchas que el pueblo andino y peruano viene librando por sus derechos conculcados. Se crió en una familia de ganaderos coracoreños, en el fundo Santa Clara, allí vive junto a los pobladores indígenas con los que pasa su infancia y aprende de ellos sus cantos, costumbres y vivencia. En su temprana juventud viaja a Chile para estudiar Periodismo y Sociología, donde encuentra la represión de los gobiernos de derecha y es encarcelado por dirigir una protesta estudiantil, hasta que en 1970 llega el triunfo electoral de Salvador Allende y la Unidad Popular que intenta forjar la Revolución Chilena desde el gobierno y de forma pacífica, es allí cuando conoce a Víctor Jara y asimila la Nueva Canción Chilena. Al caer el gobierno socialista, en 1973, es perseguido por la Dictadura de Pinochet y huye de Chile. Cuando regresa al Perú encuentra el panorama de lucha sindical obrera de los años 70, pero en la música popular aun no se expresaban esas luchas, salvo raras excepciones en la voz de Picaflor de los Andes y en el legendario trovador Jilguero del Huascarán. Fue entonces que Walter Humala inicia un duro trabajo de reencontrarse con las raíces y tomarlas para forjar una nueva canción que al final “le secó definitivamente las lágrimas al huayno” para hacerlo parte de la lucha proletaria internacional, pero en este proyecto no estaba solo, lo acompañaron siempre otros maestros que años más tarde surgirían siempre con el riesgo de las represiones. Estos maestros como Ranulfo Fuentes y Carlos Huamán constituyen el marco para el desarrollo de la Nueva Canción Ayacuchana y una versión más andina de la trova. En tiempos de la Guerra Senderista, Walter Humala, es silenciado por los gobiernos de Belaunde y Alan García, aunque la difusión se hizo en forma clandestina llegando el momento en que era imposible tapar el sol con un dedo, sus composiciones aparecieron con mas fuerza en tiempos de la Dictadura Fujimorista lo que le valió la persecución, exilio y posterior encarcelamiento. Walter Humala nunca perteneció a partido comunista alguno, pero su ideología marxista-leninista-maoísta era conocida por todos, la dictadura lo acusó por apología a la subversión, pero quienes lo defendieron en los tribunales lograron probar su inocencia. Aun así durante los años de la dictadura su música fue prohibida, desaparecida de los medios de comunicación y olvidada por parte de su público claudicante. Toda una juventud creció sin conocer sus canciones.Walter Humala volvió con más fuerza que nunca después de 8 años de silencio, en el año 1998, cuando estaba a punto de caer la Dictadura Fujimorista. Hacia el año 2000, el panorama político cambio totalmente en el Perú y Walter acude a la reconquista de su público, esta vez con nuevas canciones, criticado por los puristas andinos que no entienden la trova. Hoy parte de la juventud estudiantil lo sigue y admira, desde luego el público letrado que guardó siempre sus canciones junto a sus ansias revolucionarias, como también existen quienes no comparten sus ideas políticas y que aprecian sus composiciones, pero la meta de Walter es reconquistar la atención del obrero y del campesino, así contribuir a la reconstrucción del tejido social para emprender una nueva lucha hasta la victoria final.



Walter Humala Lema, transita en el mundo de la música desde hace 30 años. Su formación académica y el contacto con cantautores como Atahualpa Yupanqui, Víctor Jara, Violeta Parra y Silvio Rodríguez, lo llevarían en determinado momento, a repensar su vocación artística, marcando un estilo particular en la que desarrolla los contenidos y formas de la canción peruana sobre todo en la andina. Como solista ha grabado hasta el momento seis producciones discográficas, unas más polémicas que otras.

en esta pagina podran encontrar algunas letras de sus canciones.... lo malo es que Walter Humala no es aun difundido en la internet...

http://www.margotpalomino.com/discografia.php

la cancion que les recomiendo es "Herencia de un Trovero", adquieran su CD, no se arrepentiran

Cantos a la conciencia: Martina Portocarrero (la voz del pueblo).

Son dos intérpretes de música popular, osados, humildes, que nos entregan sus canciones, sus modestas canciones; cada canción es un mensaje, que te transforma en luchador social, cuando ves la realidad, que muchos medios de comunicación ocultan… se caracterizan por la fuerza interpretativa puesta en cada una de sus presentaciones y por sus canciones de profundo contenido social en la que expresa los sentimientos colectivos de reinvidicación; Martina Portocarrero “Lo mío es simplemente arte. Le llaman arte social, arte testimonial; seguramente tiene algo de eso porque es parte de la vida. El arte debe reflejar todos los aspectos de la vida. En mis canciones brilla un sentimiento, yo no grabo por grabar. Investigo, compongo, elijo lo mejor que me alcanza, y lo doy como un ramillete de flores, con todo mi corazón. Yo amo realmente a este pueblo, amo a su juventud, a su niñez, a los más postergados” y Walter Humala "el neoliberalismo viene con toda una maquinaria propagandística trayendo canciones, trayendo arte en general, con la particularidad que ahora es mucho mas fuerte, ahora casi tiene el monopolio. Los valores que tratan de transmitir a través de sus expresiones son valores de individualismo de consumismo, frivolidad, superficialidad, hedonismo. Casi tiene el monopolio, pero no deja de existir el espacio para otro tipo de canto, digamos, la canción progresista, la canción humanista, la canción democrática como la de Silvio Rodriguez, Pablo Milanés, Joan Manuel Serrat”, "Yo estuve 5 veces preso, dos veces en Chile y tres veces en el Perú. Siempre por razones políticas. En Chile como dirigente estudiantil, y en el Perú por ser Compositor, yo creo que ese es el motivo verdadero, e inventaron cien cosas. He tenido varias acusaciones "gaseosas". No he sido hombre de partido, pero si tengo una clara visión. Soy mariateguista desde el colegio".

Sin mas preámbulos les presento primero ha Martina Portocarrero, la voz del pueblo. Una mujer con pantalones y convicción.

Leonila Martina Portocarrero Ramos nació un 29 de septiembre en Nazca, Cursó estudios en el Conservatorio Nacional de Música y la Escuela de Nacional de Arte Dramático, al igual que en la Universidad Nacional Mayor de San Marcos, pero fue en Suiza donde se gradúo de educadora “Yo en Suiza tengo residencia hace solamente cuatro año(1996). Gracias a Fujimori y Alan García no se me dio ninguna estadía, ni siquiera se me reconoció como estudiante –estudié arte total y pedagogía- durante más de cinco años. Estudiaba y siempre estaba en trámites. Terminé mi carrera y seguía en trámites. Después de catorce años recién se me ha dado un permiso de trabajo como profesora de canto y cantante profesional”... Martina ha estado vinculada directamente con los sindicatos y los partidos; Cuando estudiante universitaria, fue simpatizante de Patria Roja. Luego se alejó. "Me separé porque antes de que saliera Sendero Luminoso todos los partidos decían “lucha del campo a la ciudad”, “lucha armada”, “el poder nace del fusil”, y todas esas cosas. Sucede que salió Sendero y todos se metieron debajo de la cama. Grupos de la universidad de San Marcos se van con Sendero; eran gente honesta y buena que yo conocía. Entonces a mí se me hace una pelota en la cabeza. No decidí ni entrar a Sendero ni entrar a ningún partido. Me mantuve al margen apoyando lo que el pueblo decidía”. “Yo con mis canciones he subrayado lo que pasaba, lo que acontecía. Como dijo Lorca, la tarea de todo artista es reflejar con su voz, con su pluma, lo que vive el pueblo y eso es lo que he hecho”. Es investigadora de las diversas culturas andinas y afirma que su verdadera escuela es la naturaleza: escuchando el canto del viento, de los pájaros y de los ríos que, desde niña ha formado su oído. Martina Portocarrero es conocida no solamente por su elevada calidad artística, sino también por sus opiniones que despiertan polémica: "Si yo he decidido hacer folklore es porque es la hija fea de este país. Como a los campesinos andinos, de la alta montaña, se le posterga. Es una elección que yo he hecho deliberadamente y sé que es muy difícil."; “Se dieron horas de folklore, vinieron artistas internacionales de la calidad de Soledad Bravo, Violeta Parra, Víctor Jara, Kafrune... Hubo una pequeña, yo diría hasta una gran apertura. Se hicieron festivales internacionales de la canción peruana y latinoamericana. Después de eso creo que sólo hubo un festival en el gobierno de Alan García (primer gobierno), pero muy selectivo; no permitió que algunos artistas como yo por ejemplo participaran. Después todo eso se ha perdido”. “Este pedacito de tierra pertenece a los aborígenes que poblaron por primera vez América. A los campesinos. Ellos son los últimos en el Perú. Para ellos nunca hubo independencia, nunca hubo libertad. Aquellos que no han ido a corromperse a la ciudad, a tratar de sobrevivir, los que se han quedado sin alimentos, sin protección de ningún tipo, ellos traerán la luz, no solamente a los peruanos sino a la humanidad, porque ellos aprendieron a alimentarse del aire, del viento, del sol, de la tierra, de la luna, de mirar, de contemplar, como topos mudos, pero las suyas son las reseñas más grandes de nuestra historia. Ellos son el futuro y a ellos les cantaré toda mi vida”.

Las canciones que personalmente me gustan y se las recomiendo son:

La flor de la retama: en 1969, en el gobierno de Velasco se decreta la ley de la gratuidad de la enseñanza, los alumnos que desaprueben un curso pierden ese derecho; lo cual genero diversas protestas, especialmente en los pueblos mas pobres (ayacucho, Huancavelica y Apurímac) y es en Ayacucho, precisamente en el pueblo de Huanta donde las protestas se tornan incontrolables para las fuerzas del orden (los sinchis), lo cual arremeten con todo, secuestrando y matando a los dirigentes estudiantiles, obreros y campesinos. Esta canción interpretada por Martina, con su estilo lo convierte en una canción emblemática para las luchas de reivindicación social, en plena guerra interna y por su puesto vetada por los gobiernos de turno. “Yo siento que ahí se reflejan muchas cosas. “Flor de retama” ha sido la síntesis de un período tremendamente difícil para el pueblo. Yo pienso que ha sido el reflejo de todo lo que se vivía”. “Yo la grabé por el ochenta y tantos, motivada por lo que pasaba y ahí es donde se hace realmente popular. La grabé primero con Los Heraldos del Perú y después en “Canto a la vida”, que es el nombre del primer disco que grabé. Y es así como se convierte en un segundo himno del Perú” Martina.

http://es.youtube.com/watch?v=6nvxefCiyBE

El clamor de los Humildes: una vez más martina, nos hace ver con esta canción del por que es necesario luchar por la reivindicación social, por los derechos de los más necesitados, por el futuro de nuestro hijos; “Si los pobres no tenemos que perder, no debemos desmayar en nuestras luchas, que se abstengan los que ostenten el poder, si el clamor de los humildes no se escucha”

El Hombre: “Para que vivir vengados hermanos, que palabras que segregan veneno, acciones que martirizan al hombre, tan solo por tus capricho dinero, tan solo por tus caprichos riqueza” la letra lo dice todo.

http://es.youtube.com/watch?v=DH7CFNlZzbs&feature=related

Mamacha de las Mercedes: más que una canción es un homenaje al poeta del pueblo Jovaldo, y el sufrimiento de la madre ante la perdida de un hijo “Hay jovaldo, jovaldito, como la pajita te volaste, como el vientesito te has ido”

http://es.youtube.com/watch?v=sB4zhKi_TSE&feature=related

A Javier Heraud: Una canción de dedicada al poeta Guerrillero.

El Cóndor Pasa: acompañada con los acordes del “cóndor pasa” Martina realiza una hermosa declamación y lo termina con una excelente canción "De Canto a Canto".

http://es.youtube.com/watch?v=LBnilDVdaCw&feature=related